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quarta-feira, 10 de junho de 2020

3ºC - ARTE - Professora Suzana Claudia

DANÇA

 

(Semana do dia 08 a 12 de junho de 2020)

A dança é uma linguagem artística do corpo em movimento, sua prática possibilita o desenvolvimento da sensibilidade e da motricidade como pares entrelaçados.

O domínio do movimento na dança propicia a ampliação de repertórios gestuais, novas possibilidades de expressão e comunicação de sensações, sentimentos e pensamentos.

O refinamento do corpo em movimento encontra-se articulado à expressividade e à criatividade, envolvendo processos de consciência corporal (individual) e social (relacional), assim como processos de memória, imaginação, concepção, e criação em dança nos âmbitos artístico e estético.

A dança está presente no salão de baile, nos desfiles de Carnaval, em um encontro de danças urbanas ou na roda de samba na rua, no pátio de uma escola, no palco de um teatro, no cinema e na televisão.


 As danças têm funções e sentidos ligados ao contexto de acontecimentos e aos sujeitos que a vivenciam e que a desfrutam como público. Todas as pessoas podem dançar. Ao praticar a dança a pessoa aprende sobre o movimento que aborda: o espaço nas suas relações de direções, níveis e planos; e o tempo nas relações de pulsos, ritmos, pausa e velocidades com e no próprio corpo, tendo a ação e a reflexão sempre presentes.

O ensino da arte na escola não tem a função de oferecer uma formação profissional, mas proporcionar aos estudantes a oportunidade de conhecer, apreciar, criar e viver a dança no ambiente escolar, tendo experiências com sentido e ligadas ao mundo dessa linguagem, expandindo as possibilidades de formação e de participação social.

Enfim, dançar significa experimentar o corpo em movimento para além de sua funcionalidade (caráter instrumental) cotidiana. Do mais simples ao mais complexo dos processos de aprender uma dança o corpo poderá ter experiências de criação e construção de movimentos expressivos, nos quais cada estudante que dança está implicado com seu mundo interno, sua memória e sua história, dialogando com o as culturas da dança presentes no mundo.

 

Assista os vídeos: Dança das sombras diferenciada -  https://www.youtube.com/watch?v=XpcGBt1IWSE

 

 Shadows - Lindsey Stirling -  https://www.youtube.com/watch?v=JGCsyshUU-A

 

ATIVIDADES

  1.  O que é dança?
  2.   Você gosta de dançar?
  3.                           Quais danças você conhece?
  4.                         Já dançou na escola? Qual foi a dança? Por que?
  5.                           Por que as pessoas dançam?
  6.                           Onde a dança acontece (espaço)?
  7.                          O que é preciso para dançar?
  8.               Pesquise utilizando recursos didáticos impressos ou tecnológicos e anexe as atividades   respondidas; uma imagem na qual de um artista famoso retrata a dança. Não esqueça de   indicar o título da obra, nome do autor e ano em que foi retratada ou pintada 


 

Referência Bibliográfica:

Acesso em 08/06/20 pelo link:

https://efape.educacao.sp.gov.br/curriculopaulista/wp-content/uploads/sites/7/download/EM%202020%20-%20Caderno%20do%20Aluno%20-%20Vol.2%20/3a%20serie%202o%20BI.pdf

Acesso em 08/06/20 pelo link:

https://br.images.search.yahoo.com/search/images;_ylt=A2KLfRhmfNleWsMAbGLz6Qt.;_ylu=X3oDMTB0N2Noc21lBGNvbG8DYmYxBHBvcwMxBHZ0aWQDBHNlYwNwaXZz?p=tipos+de+dan%C3%A7a&fr2=piv-web&fr=mcafee&guccounter=1&guce_referrer=aHR0cHM6Ly9ici5zZWFyY2gueWFob28uY29tL3NlYXJjaD9mcj1tY2FmZWUmdHlwZT1FMjEwQlI5MTE5OUcwJnA9dGlwb3MrZGUrZGFuJUMzJUE3YQ&guce_referrer_sig=AQAAAH0lM60L0FLZcS6rjhIO1Uk7UkTNbZZfdPdK6gHuQkQBUPj4N6zevX572mVkyfv62YEnhIRfv3KpQ2JoVmxbmw5Iy_jbnJIrxbUyx9i37hV12bdpL91v9HsutfJfuDBFl6wlC77fx-osNAe_nlI9zahY6yzfljXU5rybbGwJS1f1#id=0&iurl=https%3A%2F%2Fconceitos.com%2Fwp-content%2Fuploads%2Fcultura%2FDanca-Moderna-tipos.jpg&action=click

Acesso em 08/06/20 pelo link: https://www.youtube.com/watch?v=XpcGBt1IWSEAcesso em 08/06/20 pelo link: -  https://www.youtube.com/watch?v=JGCsyshUU-A



  Obs. Enviar a atividade pelo classsrom, se não conseguir mande 

pelo E-mail:suzanaclaudia@prof.educacao.sp.gov.br


Classroom:  

 https://classroom.google.com/c/ODQ0ODA1NTQwMDha - ou você entra direto pelo centro mídias SP

 

2ºD, 2ºEJA - ARTE - Professora Suzana Claudia


FOTOGRAFIA 

(semana do dia 08  de junho)

A palavra fotografia é derivada do grego fós (luz) e grafis (estilo, pincel) ou grafê, ou seja, é 
“desenhar com  luz e contraste”. A primeira fotografia que se tem notícia é do francês Joseph 
Nicéphore no ano de 1826. Foram necessárias oito horas de exposição ao sol para que a imagem 
pudesse ser produzida.

Sua invenção remete a tempos mais antigos. Ainda que seja impossível citar apenas um nome como 
responsável pela sua invenção – visto que ela veio, ao longo do tempo, ganhando novos conceitos e 
processos por diversas pessoas, entre elas - Giovanni Baptista Della Porta tem o conceito mais 
antigo. Ele a chamava de “câmera escura” (1558) e a técnica foi utilizada por Leonardo da Vinci e 
outros importantes nomes no século XVI, em suas pinturas. A fotografia é a arte de criar imagens 
através de uma exposição à  luz, partindo de uma câmera escura. Essa exposição é projetada em uma 
superfície fotossensível, dando origem a imagem. A fotografia é a arte de registrar eternizando a 
história de um momento, seja ele a nível, pessoal, comunitário, nacional e internacional.

Assista com atenção o vídeo:https://www.youtube.com/watch?v=VDfwlD139Es



Tipos de Fotografias Mais Praticadas






ATIVIDADE

1.   Você tem o costume de fotografar? Quais equipamentos costuma utilizar, celular ou câmera 
fotográfica?
2.   O que você fotografa? Pessoas, animais, paisagens, objetos?

3.   Você tem costume de imprimir fotos? Possui fotos impressas em sua casa?

4.   Conhece algum fotógrafo famoso brasileiro ou internacional?

5.   De que forma você tem acesso ao universo fotográfico?

6.   Você costuma armazenar suas imagens? Você as organiza em álbuns virtuais?
7. Escolha uma fotografia de sua preferência na qual você tirou anexe nesta questão  e responda:  
Que  história sua fotografia tem para contar?

8. Utilize a mesma fotografia que você escolheu na questão anterior e por meio de filtros ou 
aplicativos transforme sua imagem fazendo sua (modificação) criação/intervenção sobre ela:


Referências Bibliográficas:Acesso em 08/06/20 pelo link:

 

Acesso em 08/06/20 pelo link:

 

Acesso em 08/06/20 pelo link: https://www.youtube.com/watch?v=VDfwlD139Es


 Obs. Enviar a atividade pelo classsrom, se não conseguir mande 

pelo E-mail:suzanaclaudia@prof.educacao.sp.gov.br


Classroom

2D -  https://classroom.google.com/c/ODQyNzE5MDUyMDla ou você entra direto pelo centro mídias SP.

2EJA -  https://classroom.google.com/c/MTI0ODQ2OTM0Nzk1 - ou você entra direto pelo centro mídias SP
 

 

1ºD, 1ºEJA - ARTE - Professora Suzana Claudia

PATRIMÔNIO CULTURAL 

(Semana do dia 08 de junho de 2020)


O patrimônio cultural é o conjunto de manifestações, realizações e representações de um povo, de uma comunidade. Ele está presente em todos os lugares e atividades: nas ruas, em nossas casas, em nossas danças e músicas, nas artes, nos museus e escolas, igrejas e praças. Nos nossos modos de fazer, criar e trabalhar. Nos livros, na poesia, nas brincadeiras, nos cultos que professamos. Ele faz parte de nosso cotidiano e estabelece as identidades que determinam os valores que defendemos. É ele que nos faz ser o que somos. Quanto mais o país cresce e se educa, mais cresce e se diversifica o patrimônio cultural. O patrimônio cultural pode ser classificado em Histórico, Cultural e Ambiental, além de ser de suma importância para cada comunidade é importante na formação da identidade de todos nós, brasileiros.



 Convenção para a Proteção do Patrimônio Mundial, Cultural e Natural – UNESCO, 1972:  Art. 216. Constituem patrimônio cultural brasileiro os bens de natureza material e imaterial, tomados individualmente ou em conjunto, portadores de referência à identidade, à ação, à memória dos diferentes grupos formadores da sociedade brasileira, nos quais se incluem: I - as formas de expressão; II - os modos de criar, fazer e viver; III - as criações científicas, artísticas e tecnológicas; IV - as obras, objetos, documentos, edificações e demais espaços destinados às manifestações artístico-culturais; V - os conjuntos urbanos e sítios de valor histórico, paisagístico, artístico, arqueológico, paleontológico, ecológico e científico.
Constituição da República Federativa do Brasil de 1988:  O conceito de Patrimônio não existe isolado. Só existe em relação a alguma coisa. Podemos dizer que Patrimônio é o conjunto de bens materiais e/ou imateriais que contam a história de um povo e sua relação com o meio ambiente. É o legado que herdamos do passado e que transmitimos a gerações futuras.
Patrimônio Material - São bens materiais de um povo. Abrange os museus, monumentos arquitetônicos, igrejas, bibliotecas, etc. Patrimônio Imaterial - É o tipo de patrimônio que abrange as expressões simbólicas e culturais de um povo, como as festas, as danças, músicas, saberes, costumes, formas de expressão, entre outros.
 

Agora assista ao vídeo com atenção!




ATIVIDADES  

1.    Você sabe o que é Patrimônio Cultural?

2.    O que é Patrimônio Material?

3.    O que é Patrimônio Imaterial? 

4.    Faça um desenho que simbolize Patrimônio Material e outro que simbolize Patrimônio Imaterial:

 

Referência Bibliográfica:

Acesso em 08/06/20 pelo link:

Acesso em 08/06/20 pelo link:


Obs. Enviar a atividade pelo classsrom, se não conseguir mande 

pelo E-mail:suzanaclaudia@prof.educacao.sp.gov.br


Classroom

1D - https://chat.whatsapp.com/DgIWFiPw2Ue6X0rRDahYSh - ou você entra direto pelo centro mídias SP.

1 EJA - https://chat.whatsapp.com/KTBN84Z4qpb09dPN65O0Xs - ou você entra direto pelo centro mídias SP.




terça-feira, 19 de maio de 2020

Professora Suzana - Arte - 1 D(ensino médio) Música Brasileira - Gabriel Pensador


Música Brasileira: Gabriel, o Pensador
 (Aulas da semana entre os dias 18 a 22 de maio de 2020) 

Nesta aula estudaremos um pouco sobre o cantor brasileiro Gabriel Contino (Rio de Janeiro, 4 de março de 1974), mais conhecido pelo nome artístico Gabriel, o Pensador, é um rapper, compositor, escritor e empresário brasileiro. O cantor se descreve, dos doze aos quinze anos, como alguém descolado das questões sociais e mais focado no surfe, esporte que pratica até hoje. Próximo dos dezesseis anos, passou a pichar muros, mas mudou quando começou a compor. O cenário de sua primeira apresentação, junto de seu amigo "Tripa", foi um baile funk na Rocinha. Lá, cantou duas canções, incluindo “Tô Feliz (Matei o Presidente)", uma crítica ao então presidente do Brasil, Fernando Collor de Mello. Após apresentações para os movimentos negro e estudantil, Gabriel apareceu pela primeira vez no cenário musical com a coletânea Tiro Inicial, na década de 1980, junto de MV Bill (que também decidiu seguir carreira de rapper). Posteriormente contratado pela Sony Music. Lançou pela gravadora oito álbuns, seu último álbum, Sem Crise (2012), foi lançado de forma independente. Em sua mais recente apresentação, o músico Gabriel o Pensador lançou A Cura Tá No Coração em uma live no YouTube, às 19h, na sexta-feira (15). Durante a apresentação, o rapper visou arrecadar fundos para a campanha HC Com Vida, com o intuito de fortalecer a luta contra a covid-19 do Hospital das Clínicas da Faculdade de Medicina. A faixa, que fala sobre a pandemia, é a primeira que o artista lança após a morte do pai, Miguel Contino, que aconteceu no final de abril, por causa de um enfisema pulmonar.

O artista contou que, no começo da pandemia no Brasil, fãs e amigos cobravam composições do artista sobre "o que estava acontecendo com o mundo". Na época, ele apenas recebeu músicas de outros cantores e aproveitou para mostrar ao pai. E, como Pensador o intitula, o "pai coruja" brincou com o filho: "Você faria algo muito melhor!". Porém, na época, o cantor não "deu muita bola" ao escutar o pedido de Contino. O pai "ficaria muito orgulhoso" com o A Cura Tá no Coração, segundo o rapper.

Enviado por: Gabriel o Pensador, 14 de mai. de 2020. A cura tá no coração Ficha técnica: Música Autor: Gabriel o Pensador Arranjos: Papatinho André Gomes Intérpretes: Gabriel o Pensador e Cynhtia Luz Videoclipe... 

ATIVIDADES

Após ver e ouvir A cura tá no coração ao clicar no link, faça uma reflexão da canção e imagens e responda as seguintes questões: https://www.youtube.com/watch?v=cGlCalnE8EQ

1. O que o cantor traz como símbolo principal em sua música?





2. O que você vê ou imagina se fechar os olhos e ouvir essa música?







3. Se a música fosse de um filme, qual seria?





4. Que importância tem essa música na sua vida?







5. Faça a ilustração de três instrumentos musicais pesquisados.





Referência Bibliográfica:

Acesso em 18/05/20 pelo link: https://pt.wikipedia.org/wiki/Gabriel,_o_Pensador

Acesso em 18/05/20 pelo link:

https://entretenimento.r7.com/musica/gabriel-o-pensador-lanca-musica-sobre-pandemia-apos-morte-do-pai-15052020

Acesso em 18/05/20 pelo link: https://www.youtube.com/watch?v=cGlCalnE8EQ




Obs. Enviar as atividades pelo e-mail: suz_claudia@hotmail.com
               Data de entrega da atividade 22/05/2020

Professora Suzana - Arte - 2ºD (ensino médio) Cinema Mudo



APRENDENDO COM O CINEMA MUDO 

(Aulas referente a semana entre os dias 18 a 22 de maio de 2020) 



Um filme mudo é um filme que não possui a trilha sonora de acompanhamento que corresponde diretamente às imagens exibidas, sendo esta lacuna substituída normalmente por músicas ou rudimentares efeitos sonoros executados no momento da exibição. Nos filmes mudos para o entretenimento, o diálogo é transmitido através de gestos suaves, mímica (em inglês: pantomime) e letreiros explicativos. O “CINEMA MUDO “ mostra que é possível o diálogo de forma visual (mudo).

O vídeo abaixo foi produzido pela TV Cultura, Programa Quintal da Cultura, onde a representação dos personagens segue os moldes do cinema mudo:

“Cinema Mudo: Monstro da Gula - Quintal da Cultura - 06/03/14”. Vídeo Youtube. Duração: 04min04seg.



Imagem, obtida pela autora, do vídeo “Cinema Mudo: Monstro da Gula - Quintal da Cultura - 06/03/14”

Para assistir clique no link: https://www.youtube.com/watch?v=gzVkgXk80kE

ATIVIDADES

1. Qual a diferença deste filme para os filmes que assistimos hoje em dia?









2. O que é importante neste tipo de filmagem para que o telespectador consiga entender a história?







3. Qual a história principal do filme?







4. O que aconteceu com Teobaldo por querer comer tanto sem parar?









5. Você já ouviu falar em “cinema mudo”?









Referências bibliográficas:

Acessado em 18/05/2020 – link: https://pt.wikipedia.org/wiki/Filme_mudo

Acessado em 18/05/2020 – link: https://www.youtube.com/watch?v=gzVkgXk80kE

Acessado em 18/05/2020 – link: http://portaldoprofessor.mec.govbr/fichaTecnicaAula.html?aula=57364


Obs. Enviar as atividades pelo e-mail: suz_claudia@hotmail.com
               Data de entrega da atividade 22/05/2020

Professora Suzana - Arte - 3º C (ensino médio) AUTORRETRATO



Autorretrato 
(Aulas referente a semana do dia 18 a 22 de maio de 2020) 

Como cada um se vê:

Perceba nas imagens abaixo como o autorretrato de pintores famosos, como Candido Portinari, Pablo Picasso e Frida Kahlo. Para que os pintores fizessem seus autorretratos, foi preciso que se reconhecessem como pessoas e conhecessem suas características, seus gostos e suas preferências. Observe esses artistas e o que seus autorretratos dizem sobre eles.







ATIVIDADES

Com base no que observou nos artistas que criaram seus próprios autorretratos:

Como você se vê? Faça o seu autorretrato não como pintor (a) famoso (a), mas como estudante fazendo um exercício de reflexão sobre o que pensa de si mesmo (a), que se reconhece. Tire foto e poste seu autorretrato em desenho e a exemplo dos artistas citados acima comente, inclua seu Diário de Práticas e Vivências, sobre a experiência e os aspectos de seu autorretrato.






Referências Bibliográficas:

Acesso em 18/05/20 no link:

https://midiasstoragesec.blob.core.windows.net/001/2018/03/caderno-pv_professor_em.pdf

Acesso em 18/05/20 no link: https://citaliarestauro.com/candido-portinari-vida-obra/

Acesso em 18/05/20no link: https://geekness.com.br/os-auto-retratos-pablo-picasso/

Acesso em 18/05/20no link:

http://www.arte.seed.pr.gov.br/modules/galeria/detalhe.php?foto=138&evento=1




Obs. Enviar as atividades pelo e-mail: suz_claudia@hotmail.com
               Data de entrega da atividade 22/05/2020

segunda-feira, 11 de maio de 2020

Professora Suzana - Arte - 3º C (ensino médio) Emojjis



História dos emojis



(Aulas referente a semana entre os dias 11 a 15 de maio de 2020) 
Você já usou um emojis hoje? Se você está conectado às redes sociais ou usa o WhatsApp para se comunicar, há grandes chances da resposta a essa pergunta ser “sim”, não é?

Mas muito além da internet, os emojis estão quase que onipresentes em nossa cultura hoje, aparecendo em programas de TV, filmes, propagandas e até decoração.

Nesse post vamos contar para você o que são os emojis, qual a sua história e como usá-los corretamente no marketing. Os emojis já fazem tão parte da nossa cultura e dia a dia que fica difícil lembrar quando foi que eles surgiram e de onde, não é mesmo?

Mas a história é bem mais antiga do que parece e ela começa em 1999, no Japão, como a origem do nome “emojis” já denúncia.

Tudo começou quando a empresa de telefonia celular NTT DoCoMo desenvolvia o I-mode, uma espécie de pacote de informações para celular — incluía e-mail, previsão do tempo, notícias e acesso à internet — que era bastante avançado para a época e procurava revolucionar a maneira que os japoneses se comunicavam.

Um dos funcionários da NTT DoCoMo participante do projeto I-mode, Shigetaka Kurita, percebeu o quanto a comunicação ficava fria e à vez ambígua ao se limitar apenas as frases escritas no celular, e começou a procurar uma maneira de deixar as mensagens mais humanas.

                                                Shigetaka Kurita, o inventor dos emojis

Em 2012, uma das concorrentes da NTT DoCoMo, com a ajuda de Kurita, finalmente redesenhou os caracteres originais.

Assista o vídeo com os 69 emojis que chegam em 2017:

https://www.youtube.com/watch?v=9hIJLOgdSZo

ATIVIDADES 

Reescreva o seguinte texto, substituindo os emojis pelas palavras correspondentes, caso necessário faça as devidas correções.





Referências Bibliográficas:

Acesso em 03/05/20 no link: https://rockcontent.com/blog/emoji/#oque

Acesso em 03/05/20 no link:

https://materiais.rockcontent.com/kit-marketing-redes-sociais?utm_source=mktc&utm_medium=cta-texto

Acesso em 03/05/20no link: https://emojipedia.org/emojipedia/5.0/new/

Professora Suzana Claudia - Arte - 1º Termo e 1 D(ensino médio) Música Brasileira



Música Brasileira 


(Aulas referente a semana entre os dias 11 a 15 de maio de 2020)



Dizer que a música popular feita no Brasil é caracterizada por sua riqueza é repetitivo, mas é essencial para defini-la. Sua história começa com os índios e com a música feita pelos jesuítas que aqui aportaram. Esse encontro entre a música dos jesuítas e a música dos indígenas é a pré-história da música popular do Brasil. A evolução desses ritmos primitivos, como o cateretê ou o cantochão, são ainda hoje tocados em festas populares.

A música popular do Brasil só se tornaria mais forte no final do século 17, com o lundu, dança africana de meneios e sapateados, e a modinha, canção de origem portuguesa de cunho amoroso e sentimental. Esses dois padrões, a influência Africana e a Europeia, alternaram-se e combinaram-se das mais variadas e inusitadas formas durante o percurso que desembocou, junto a outras influências posteriores, na música popular dos dias de hoje, que desafia a colocação de rótulos ou classificações abrangentes.

Durante o período colonial e o Primeiro Império, além dos já citados lundu e modinha, também as valsas, polcas e tangos de diversas origens estrangeiras encontraram no Brasil uma nova forma de expressão. Já no século XIX surgem os conjuntos de chorões, que adaptam formas musicais europeias - como a mazurca, a polca e o schottisch - ao gosto brasileiro e à forma brasileira de se tocar essas construções. Surge então, a partir da brasilerização dessas formas, o choro, e firmam-se novas danças, como o maxixe.

Outras duas coisas que ajudaram decisivamente o aparecimento da canção popular no Brasil foram o carnaval carioca e o gramofone. Pixinguinha, João da Baiana, Donga - autor de Pelo Telefone, primeiro samba gravado, em 1917, foram grandes nomes nesse período, junto com os continuadores dos chorões. O samba urbano só se firmaria na década de 30, época em que surge a primeira escola de samba, a Deixa Falar, fundada em 1929. Depois, com a popularização do rádio e do disco a música popular se consolidaria e chegaria ao mundo de opções musicais que hoje o Brasil possui.

(Webmail, 22/08/2002) 


Dança: Foto: Arte 





ATIVIDADES 

1. Com base no texto, podemos dizer que a os ritmos vindos de outros lugares foram abrasileirados? Justifique sua resposta.









2. Assista ao vídeo Aquarela Brasileira

Agora escreva o nome dos pontos que essa música ressalta de um país miscigenado, que tem hábitos e costumes, riquezas naturais, a diversidade de sotaques, cenários, ritmos, danças, religiões, artesanatos que fazem do nosso país um lugar único.











3. Após ouvir e refletir, ilustre (desenhe ou pesquise e cole) 2 imagens que esteja de acordo com a música Aquarela Brasileira:













Referência Bibliográfica:

Acesso em 03/05/20 pelo link:

https://www.srzd.com/carnaval/sao-paulo/musica-brasileira-e-seus-variados-ritmos/

Acesso em 03/05/20 pelo link: https://webmail.site.com.br/

Acesso em 03/05/20 pelo link: https://www.youtube.com/watch?v=u0XTCVjyzAE

Professora Suzana Claudia - Arte -2º termo e 2ºD (ensino médio)Apreciação Teatro



Movendo a Apreciação

(Aulas referente a semana entre os dias 11 a 15 de maio de 2020)

O teatro é uma das expressões humanas mais antigas e reflete o espírito lúdico, a nossa potência imaginativa para jogar com a realidade. Nas sociedades primitivas, o teatro surge como ritual mágico destinado a obter o favor dos deuses na caça ou na colheita. Presente na cultura de muitos povos, o teatro é uma manifestação artística que se desenvolveu espontaneamente em diferentes lugares. Na Grécia, porém, o teatro teve um florescimento admirável, graças à genialidade dos dramaturgos gregos, que inventaram um jeito de contar histórias do modo como hoje conhecemos o que chamamos de teatro.

 
Fonte:https://www.apaixonadosporhistoria.com.br/artigo/219/o-teatro-na-grecia-antiga-a-tragedia




Representação contemporânea de uma peça teatral grega. Na foto, coreutas (participantes do coro) fazem sua intervenção no drama. 



O teatro grego é um edifício ao ar livre, tendo por teto o céu azul da Grécia. As representações eram feitas durante o dia. Teatro de Mileto. 


Fonte:https://pt.slideshare.net/luanadluna5/teatro-grego-origem-52407482

As máscaras gregas são os símbolos máximos do teatro na Grécia Antiga e também do apogeu dessa civilização a partir do século V antes de Cristo. Esses acessórios tiveram origem nas festas dionisíacas e, em seguida, foram incorporadas aos principais gêneros de peças daquela época: a tragédia e a comédia. Ou seja, as máscaras evoluíram, passando de artefatos ritualísticos para itens teatrais. A máscara teatral grega era confeccionada de materiais como: folhas, madeira, argila e couro. Eram feitas de modo que toda a face do ator ficasse coberta, exceto os olhos e a boca. E tinha diversas funções em cena, como por exemplo: conferir ao ator traços expressivos acentuados, para que todo o público pudesse assimilar as intenções e o caráter do personagem.

ATIVIDADE

Depois de receber as informações sobre a origem das máscaras e a sua importância para o teatro grego, escolha no site abaixo uma das técnicas de confecção e com o material que tiver disponível, faça sua máscara!! Envie fotos do passo a passo e da máscara pronta, faça um breve relato de como foi fazer essa atividade.

70 Máscaras de Papel Incríveis – Ideias, Dicas & Como Fazer em Casa! https://festas.site/fantasias/mascaras-de-papel/

Dicas - Cola caseira para fazer o papel machê: https://www.youtube.com/watch?v=vcb1l581o0s https://www.youtube.com/watch?v=rezdQVpGXeM

Como fazer massa de papel machê passo a passo https://www.youtube.com/watch?v=kUPo36LOfpw



Referências Bibliográficas:

Acesso em 03/05/20 pelo link: https://ensinarhistoriajoelza.com.br/teatro-grego-mascaras-para-recortar

Acesso em 03/05/20 pelo link: https://www.estudopratico.com.br/aprenda-as-origens-e-o-significado-das-mascaras-gregas/

Acesso em 03/05/20 pelo link:

https://pt.slideshare.net/luanadluna5/teatro-grego-origem-52407482

segunda-feira, 4 de maio de 2020

2º D - 2º EJA - Arte - Profª Suzana




Leitura e Releitura
 Cada pessoa vê o mundo de maneira única. Alguns gostam de determinada comida, outros não.
 Alguns apreciam certa música, outros não. Somos diferentes, pensamos de forma diferente, e
isso nos torna especiais. Essa forma de ver o mundo não está distante da forma de vermos as artes.
 Quando um artista elabora um quadro, por exemplo, ele coloca ali a sua visão de mundo, mas
nós, quando olhamos a obra, podemos dar a ela um significado totalmente diferente.
Quando analisamos um quadro, uma escultura, uma música, enfim, alguma produção artística, estamos
fazendo uma leitura. Leitura de uma obra significa uma análise detalhada das características
daquele trabalho. Por exemplo, se quisermos fazer a leitura de um quadro, devemos observar as
cores, os personagens, o período em que a obra foi elaborada, se existe alguma história por trás dela.
 Depois de realizarmos a leitura partimos para o que chamamos de releitura, que se dá quando
decidimos fazer um novo trabalho baseado naquele que lemos, sem que ele seja, contudo,
exatamente uma cópia. Escolhemos as principais características de uma obra e as adaptamos à
nossa forma de pensa-la e percebê-la. É importante na releitura identificar a fonte original, ou seja, a
releitura não pode estar muito distante da leitura. Observe os dois trabalhos a seguir:
      



   O primeiro trabalho é de Leonardo da Vinci Mona Lisa (Gioconda) em óleo sobre tela realizado no ano
de 1503, e o segundo, de Fernando Botero Mona Lisa, uma releitura de Leonardo; em óleo sobre tela
de 1959, portanto realizado muito tempo depois. Observe as datas e veja a diferença de tempo entre elas.

ATIVIDADES
1.    O que é leitura de uma obra de arte?
2.    O que é releitura de uma obra de arte?
3.    O que, em sua opinião, torna a releitura de uma obra interessante?
4.    Faça a releitura da obra Gioconda, de Leonardo da Vinci, ao concluir tire foto e cole no espaço abaixo:

quinta-feira, 30 de abril de 2020

Professora Suzana Claudia - Arte, 3º C (ensino médio) Quadrinhos




HISTORIA EM QUADRINHOS 

História em quadrinhos - ou HQ - é o nome dado à arte de narrar histórias por meio de desenhos e textos dispostos em sequência, normalmente na horizontal. Essas histórias possuem os fundamentos básicos das narrativas: enredo, personagens, tempo, lugar e desfecho. Os artistas utilizam diversos recursos gráficos nesse gênero textual com o intuito de trazer o leitor para "dentro" da história contada. Para comunicar as falas das personagens, por exemplo, são empregados balões com textos escritos. O formato desses balões também transmite intenções distintas. 




Os diversos tipos de balões indicam diferentes intenções, como a fala, um pensamento ou um grito. 

Por exemplo, balões com linhas contínuas sugerem uma fala em tom normal; os balões com linhas tracejadas indicam que a personagem está sussurrando; os que apresentam contornos em forma de nuvens apontam pensamentos; já os balões com traços pontiagudos exibem gritos. Outro recurso bastante explorado são as onomatopeias, definidas como palavras que tentam reproduzir os sons. Exemplo: “cabrum”, como o som de trovão; “tic-tac”, como o som dos ponteiros do relógio, entre outros. Também é bastante explorado o uso de letras de tipos diferentes e sinais de pontuação, sempre buscando a interação com o leitor. 



Observação: Na série de quadrinhos estrelada pelo personagem gaulês e seu companheiro Obelix vendeu 380 milhões de cópias e foi traduzida para 111 idiomas. O francês Albert Uderzo, co-criador dos personagens de HQ Asterix e Obelix, morreu nesta terça-feira (24), vítima de parada cardíaca. Asterix e Obelix enfrentaram “Coronavírus” na Itália em álbum de 2017 

Trata-se da 37ª aventura de Asterix 


Trecho da tirinha do livro "Asterix e a Transitálica" em que os heróis gauleses enfrentam o vilão "Coronavírus" 




ATIVIDADES 

Elabore uma história em quadrinhos utilizando os recursos estudados. O tema é coronavirus. Não esqueça do título. Em seguida redija sua história (ou a fotografe caso seja feita de forma manual) e poste abaixo. Bom trabalho!

Professora Suzana Claudia - Arte - 2º termo e 2ºD (ensino médio)Quadrinhos



HISTORIA EM QUADRINHOS

O gênero discursivo História em Quadrinhos, doravante HQ, atualmente é um meio de comunicação presente nas diferentes esferas sociais e seu público é de diferentes idades. Esta linguagem e seus elementos estão presentes em nosso cotidiano e essa união de imagem e texto pode ser uma ferramenta para o ensino aprendizado. Considerando os diferentes contextos que as HQ apareceram podemos destacar que nas últimas décadas do séc. XX surgem HQ com assuntos voltados ao caráter educacional, de cunho religioso, retratando eventos históricos, literatura mundial, histórias do cotidiano, ficção científica, personagens denominados heróis de guerra e também são utilizadas para manuais, entre outros aspectos.

Atualmente trata-se de um gênero discursivo que circula em diferentes veículos, sua publicação é por meio de gibis, sites, blogs etc. E a leitura pode ser feita diretamente no papel/livro/revista/jornal, no computador, em tablets, até mesmo pelo celular etc.

As histórias em quadrinhos possuem características específicas:

*O diálogo entre os personagens aparece através de balões, sendo que eles variam muito de formato, como por exemplo, linhas contínuas, interrompidas (fala sussurrada), ziguezagueadas (demonstrando um grito, um som de rádio ou televisão), ou em forma de nuvem (simbolizando o pensamento dos personagens).

* Os sinais de pontuação são variados, reforçando a voz dos personagens e indicando o modo como eles revelam seus sentimentos, como raiva, espanto, alegria, tristeza.

* Há também a presença das onomatopeias, causando certa animação à história, por meio de sons produzidos por pessoas (zzz, para o sono, rrr, para o rosnado de um cão, entre outros), e por ambientes (crash, para a batida de um carro ou buuum para representar uma explosão).

*São compostas por uma linguagem verbal e uma não verbal, fazendo uma associação entre imagens e palavras, procurando facilitar o entendimento do leitor.




Observação: Na série de quadrinhos estrelada pelo personagem gaulês e seu companheiro Obelix vendeu 380 milhões de cópias e foi traduzida para 111 idiomas. O francês Albert Uderzo, co-criador dos personagens de HQ Asterix e Obelix, morreu nesta terça-feira (24), vítima de parada cardíaca.

Asterix e Obelix enfrentaram “Coronavírus” na Itália em álbum de 2017

Trata-se da 37ª aventura de Asterix 


Trecho da tirinha do livro "Asterix e a Transitálica" em que os heróis gauleses enfrentam o vilão "Coronavírus"

Fonte: http://portaldoprofessor.mec.gov.br/fichaTecnicaAula.html?aula=40626



ATIVIDADES

Elabore uma história em quadrinhos utilizando os recursos estudados. O tema é coronavirus. Não esqueça do título. Em seguida redija sua história (ou a fotografe caso seja feita de forma manual) e poste abaixo. Bom trabalho!